Radar: Verias Smith y el Heartcore: cuando la imperfección también forma parte de la música

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Entre la escena indie de Boston, una etapa marcada por Irlanda y una filosofía que busca alejarse de la perfección digital, Verias Smith construye una propuesta donde canciones como “Halos” y “Unbelievable You” ponen la emoción humana al frente.

En tiempos en los que una grabación puede afinarse, alinearse y corregirse hasta el más mínimo detalle, Verias Smith propone algo diferente: dejar que la música respire.

El músico estadounidense ha convertido esa idea en parte fundamental de su proyecto a través del Heartcore, nombre con el que identifica un movimiento que busca alejarse de una producción excesivamente digitalizada para recuperar el valor de una interpretación humana, incluso con todas esas pequeñas imperfecciones que normalmente desaparecerían durante la edición.

Smith trabaja sin click tracks, Auto-Tune o cuantización porque considera que precisamente las pequeñas variaciones presentes en una interpretación pueden darle personalidad y emoción a una grabación.

Pero para entender de dónde surge esa filosofía también hay que mirar hacia atrás.

De Boston a Irlanda: el camino de Verias Smith

Verias Smith forma parte de la escena independiente de Boston y a lo largo de su trayectoria ha colaborado con artistas relacionados con las escenas musicales de Boston, Nueva York y Nashville.

También ha pasado por algunos de los recintos conocidos de la escena musical de Boston, como Paradise Rock Club, T.T. & the Bear's, Johnny D's y The Middle East.

Sin embargo, una parte particularmente interesante de su historia ocurrió lejos de Estados Unidos.

Su fascinación por la música tradicional irlandesa lo llevó a vivir durante varios años en Irlanda, donde se sumergió en su cultura artística mientras vivía y tocaba entre Cork y Dublín. Durante aquella etapa tuvo la oportunidad de estudiar con el compositor irlandés Mícheál Ó Súilleabháin.

Su recorrido por Europa también incluyó una etapa como músico callejero, viajando y tocando desde Dublín hasta Regensburg, Alemania. Una experiencia que terminó formando parte del oficio y la identidad musical que posteriormente llevaría nuevamente a sus propias canciones.

“Halos”: una canción que deja respirar a la interpretación

Como segundo lanzamiento de esta etapa, “Halos” permitió seguir descubriendo el camino que Verias Smith estaba construyendo alrededor de un proyecto que él mismo describió a Mix Us como más personal y más crudo.

Y fue precisamente esa sensación la que encontramos al escucharla.

Halos se mueve como una balada suave, íntima y honesta, pero buena parte de su encanto está en aquello que Smith deliberadamente decidió no corregir. Su filosofía parte de considerar que las pequeñas imperfecciones de una grabación no necesariamente son defectos, sino elementos capaces de hacer única una interpretación.

Durante nuestra primera escucha hubo una imagen que apareció casi inmediatamente: un viaje por carretera entre las montañas de Estados Unidos, el sol entrando por la ventana y la familia acompañando el recorrido.

Puede parecer una escena muy específica para describir una canción, pero ahí está precisamente una de las virtudes de la música: cuando consigue provocar imágenes, recuerdos o lugares que ni siquiera aparecen explícitamente en ella, algo está conectando.

En Halos, esa calidez termina siendo tan importante como la propia producción.

“Unbelievable You”: cuando dejamos de creer

Si Halos nos llevó hacia un espacio cálido e introspectivo, “Unbelievable You” muestra otra cara emocional de Verias Smith.

La canción cerró su EP debut y parte de una idea que el músico resumió mediante la expresión inglesa “cry wolf”: lanzar una falsa alarma tantas veces que, cuando finalmente ocurre algo verdadero, nadie está dispuesto a creer.

Smith traslada esa idea a las relaciones humanas y a algo particularmente difícil de reconstruir una vez que comienza a romperse: la confianza.

Unbelievable You habla de ese desgaste, de los vínculos que pueden erosionarse y de las consecuencias de haber llevado la credibilidad demasiado lejos. Cuando la escuchamos originalmente en Mix Us, encontramos precisamente esa honestidad emocional y una interpretación capaz de sostener el peso de la historia.

La canción también representó un punto importante dentro de aquella etapa de Smith al cerrar un ciclo de seis lanzamientos en el que trabajó y colaboró con distintos músicos mientras continuaba definiendo su propuesta.

Heartcore: ¿necesitamos que toda la música sea perfecta?

Detrás de ambas canciones aparece una conversación mucho más grande.

Durante años, la tecnología ha permitido alcanzar niveles de precisión que antes eran prácticamente imposibles en un estudio. Voces pueden afinarse, tempos pueden corregirse y diferentes interpretaciones pueden ensamblarse hasta conseguir una toma prácticamente perfecta.

Verias Smith no plantea necesariamente que la tecnología sea enemiga de la música. Su apuesta con el Heartcore pone sobre la mesa otra pregunta:

¿Qué perdemos cuando corregimos absolutamente todo?

Para Smith, parte de la respuesta está en esas pequeñas variaciones que revelan que detrás de una canción hubo una persona interpretándola.

Es una filosofía particularmente interesante en un momento en el que las herramientas digitales y la inteligencia artificial están transformando rápidamente la manera en que se crea música. Frente a esa evolución, Smith ha elegido explorar el extremo contrario: instrumentos reales, interpretaciones completas y la emoción que puede aparecer cuando no todo está colocado exactamente sobre una cuadrícula.

Halos y Unbelievable You son dos maneras distintas de acercarse a esa misma búsqueda.

Una nos dejó mirando imaginariamente por la ventana de un automóvil entre montañas. La otra nos llevó hacia ese lugar incómodo en el que una relación descubre que la confianza también tiene un límite.

Y quizá ahí se entiende mejor el Heartcore que en cualquier definición técnica: no se trata de que una canción sea imperfecta por obligación, sino de permitir que siga sonando humana.

🎧 EN EL RADAR

Artista: Verias Smith Escena: Indie / alternativa Base musical: Boston, Estados Unidos Canciones: “Halos” / “Unbelievable You” Concepto: Heartcore Para escuchar si buscas: interpretaciones orgánicas, composiciones íntimas y música alejada de una producción excesivamente corregida.

¿Qué es Heartcore?Una filosofía impulsada por Smith que propone recuperar interpretaciones humanas reduciendo el uso de herramientas como Auto-Tune, cuantización, instrumentos sampleados y otras formas de corrección digital.}

La pregunta Mix Us:🎙️ Si pudiéramos sentarnos con Verias Smith, empezaríamos preguntándole: en una industria que cada vez cuenta con más herramientas para alcanzar la perfección, ¿hasta dónde podemos corregir una canción antes de comenzar a quitarle su humanidad?